Le foto a seguito sono un reportage fotografico dell'artista Carlotta  Cernigliaro sul suo viaggio a Praga e a Karlovy Vary intrapreso nell'ambito di uno scambio culturale tra artisti cechi e italiani, portato avanti ormai da alcuni anni attraverso Villa Cernigliaro. Carlotta Cernigliaro, la storica dell'arte Miroslava Hájek, il Centro Culturale Ceco, Il Consolato Ceco di Milano,  varie realtà culturali di entrambi i paesi e naturalmente gli artisti coinvolti in questo progetto: Ivana Hájek; Jan Samek, Jana Kasalová, Pavel Korbička che in questi anni hanno fatto conoscere il loro lavoro e le loro ricerche in Italia attraverso personali a Villa Cernigliaro (Sordevolo, Italia) e non solo. 

Figura di spicco nell'arte del Rinascimento veneziano, Vittore Carpaccio (c. 1460/1466–1525/1526) è conosciuto soprattutto per i suoi grandi e spettacolari dipinti narrativi che hanno dato voce alla storia sacra. Sebbene da secoli sia amato e celebrato in patria per il suo occhio attento, la sua fertile immaginazione e la sua abilità narrativa, quella in corso alla National Gallery of Art di Washington DC segna la prima retrospettiva dell'artista mai tenuta fuori dall'Italia.

La grafica Fluxus a cura di Caterina Gualco e Carlotta Cernigliaro è presentata da Zero Gravità per arti e culture presso Villa Cernigliaro Dimora storica a Sordevolo (Biella Italia) fino al 15 febbraio 2023 - (apertura domenica h. 15 > 18 e su appuntamento). In occasione del Sessantesimo anno di Fluxus

La mostra dedica all'arte grafica di Fluxus, studi, artefatti comunicativi...I Fluxers sono architetti, editori di riviste culturali, creatori e produttori di oggetti, performer, ma questa mostra presenta in particolare una mirabile produzione grafica: sono esposti più di 100 opere provenienti da collezioni private, in particolare: Fluxus Boxes, Fluxus Kits, bozzetti, studi creativi, manifesti, locandine, carte da visita, opere uniche e multipli fortemente significativi.

Da giovedì 26 gennaio 2023 presso l’ADI Design Museum di Milano prende il via la nuova stagione di Graphic Design Lectures, a cura di Francesco Dondina e con il patrocinio di Aiap - associaizone italiana design della comunicazione visiva; un palinsesto annuale di incontri, uno al mese, pensato per avvicinare il pubblico alla progettazione grafica attraverso la voce delle eccellenze della comunicazione visiva italiana.
Primo incontro giovedì prossimo, 26 gennaio, alle 18.30 con Studio RovaiWeber design, Firenze.

La mostra Ghada Amer è la prima retrospettiva dell'artista in Francia. Nata al Cairo come una delle quattro figlie e lì ha trascorso la sua prima infanzia. Sua madre e sua nonna cucivano molto, il che in seguito avrebbe influenzato Amer come artista. Viene da una famiglia molto religiosa. La madre trova offensivi i soggetti sessuali di Amer. Suo padre era nel servizio diplomatico.

Dai pavimenti alla veneziana alle cupole rivestite alla bizantina, sono friulane le mani che hanno fatto di Lione, città multi-millenaria, un centro musivo. Per questo il 22 novembre è stata inaugurata nella città francese la mostra “la Friulana” della Scuola Mosaicisti del Friuli, che rimarrà aperta al pubblico durante i sei prossimi mesi. La mostra è stata organizzata dall’associazione Fogolâr Furlan di Lione, la cui missione è far conoscere il Friuli attraverso il mosaico.

Dagli strati più alti dell’atmosfera arriva un nuovo approccio rivoluzionario per la pulizia e il restauro delle opere d’arte. Si tratta dell’ossigeno atomico che in natura si trova tra gli 80 e i 300 km da terra con una concentrazione massima tra gli 85 e i 125 km. Produrre l’ossigeno atomico con macchinari di facile utilizzo e validarne i protocolli d’uso per la conservazione dei beni culturali sono gli obiettivi di MOXY, un progetto europeo appena partito che ha come unico partner italiano l’Università di Pisa.

Il Palazzo del Segretariato delle Nazioni Unite a New York è la sede della nuova mostra personale di Sabrina Rocca che fa seguito al successo dell’iniziativa espositiva del 2021 presso il Campus delle Nazioni Unite a Torino (Italia). I soggetti dei dipinti dell’artista sono gli Obiettivi di Sviluppo Sostenibile (SDGs), 17 obiettivi interconnessi definiti nell'Agenda 2030 delle Nazioni Unite come una strategia "per raggiungere un futuro migliore e più sostenibile per tutti".